Vom 9. bis 19. Februar 2012 blickt wieder die gesamte Filmwelt auf die deutsche Hauptstadt, wenn Hollywood-Größen über den roten Teppich laufen und ihre neuesten Filme auf den 62. Internationalen Fimfestspielen Berlin vorstellen.

© Internationalen Filmfestspiele Berlin, Grafik: BOROS, Agentur für Kommunikation

Eröffnet werden die Filmfestspiele in diesem Jahr durch das französische Revolutionsdrama “Les Adieux à la Reine” mit Diane Kruger als Königin Marie Antoinette. An den Festivaltagen laufen 18 Weltpremieren im Wettbewerb. Die Goldenen und Silbernen Bären werden in sieben Kategorien vergeben. Hinzu kommt noch der Alfred-Bauer-Preis für einen Spielfilm, welcher “neue Perspektiven der Filmkunst eröffnet”.

Präsident der Internationalen Jury 2012 ist der englische Regisseur Mike Leigh. Neben dem Schöpfer des Films Happy-Go-Lucky gehören zahlreiche nationale wie internationale Stars der Jury an, so der niederländische Filmemacher Anton Corbijn (“Control”), der iranische Regisseur und Preisträger des Goldenen Bären 2011 Asghar Farhadi, die französisch-britische Schauspielerin Charlotte Gainsbourg (“I’m Not There”, “Melancholia”), der französische Regisseur François Ozon (“8 Frauen”, “Swimming Pool”), der algerische Schriftsteller und Gewinner des Friedenspreises des Deutschen Buchhandels Boualem Sansal sowie die Schauspielerin Barbara Sukowa (“Berlin Alexanderplatz”, “Homo Faber”). Hinzu gesellt sich noch einer der gefragtesten und begabtesten Darsteller des jungen Hollywoods, Jake Gyllenhaal (“Donnie Darko”, “Brokeback Mountain”).

Altes und neues Kino vereint
Neben dem Rennen um die Goldenen und Silbernen Bären bietet das Festival wieder zahlreiche Sonderschauen und Nebenveranstaltungen. So findet in diesem Jahr bereits zum zehnten Mal der Berlinale Talent Campus im HAU – Theater Hebbel am Ufer statt. Ziel des Berlinale Talent Campus ist es, ausgewählte Nachwuchs-Filmemacher mit arrivierten Filmschaffenden zusammenzubringen. Der Berlinale Talent Campus #10 beschäftigt sich dabei mit dem Thema “Changing Perspectives”.

Einen Blick in die deutsche Filmgeschichte wagt die Sonderreihe “Happy Birthday, Studio Babelsberg”. Anlässlich des 100. Jubiläums des deutschen Hollywoods vor den Toren Berlins zeigt die Berlinale zehn Filme aus jedem Jahrzehnt des Filmstudios Babelsberg.

Die geopolitische Lage der Gegenwart schlägt sich in der Reihe “From and about the Arab World” nieder. Im Fokus stehen Dokumentarfilme, welche den Arabischen Frühling, die Revolutionen und Proteste in Nordafrika und dem Nahen Osten thematisieren.

Der Kartenvorverkauf beginnt am Montag, dem 6. Februar. Die Karten für Erstaufführungen sind jeweils drei Tage im Voraus, bei Wettbewerbswiederholungen vier Tage im Voraus in den Arkaden am Potsdamer Platz, im Kino International sowie im Haus der Berliner Festspiele in der Schaperstraße 24 erhältlich.

Martin Schlereth (mit Bildmaterial der Internationalen Filmfestspiele Berlin)

Matthias Schweighöfer, bekannt aus Filmen wie “Soloalbum”, “Keinohrhasen” oder seinem Debüt als Regisseur “What A Man”, wurde heute früh in Berlin eine besondere Ehre zuteil. Der beliebte Schauspieler erhielt seine eigene Wachsfigur bei Madame Tussauds und ließ es sich nicht nehmen, diese auch persönlich zu enthüllen.

© Laureen Gesche

In dem kurzem Video mit Nachricht an seine Fans, welches er eine Stunde vorher bei Facebook veröffentlichte, verkündete er die frohe Botschaft mit den Worten: „Heute geht es zu Madame Tussauds. Ich bekomme eine Wachsfigur. Ist das nicht krass? Das ist vollkommen absurd…“ Er scheint es selbst kaum glauben zu können.

Gewohnt witzig und charmant trat Matthias vor die zahlreich erschienene Presse. Mit einem frechen Grinsen auf dem Gesicht und, wie üblich, in lässiger Kleidung präsentierte uns einer der beliebtesten Schauspieler Deutschlands seine eigene Wachsfigur. Sichtlich stolz und trotzdem bodenständig, wie man es eben von ihm kennt, ließ er kurz nach 10 Uhr den Vorhang fallen.

Stolz darf er wirklich sein. Eine Wachsfigur bekommt schließlich nicht jeder. Nur die aktuelle Haarlänge von Matthias passte nicht ganz zur Figur. „Ich drehe demnächst einen Film, für den ich mir das Haar gerade etwas länger wachsen lasse. Außerdem war zu dem Zeitpunkt, als ich für die Figur Modell stand, Sommer. Und es war ein sehr heißer Sommer…“, so Matthias. Tatsächlich befindet er sich gerade in der Vorproduktion zu seinem neuen Film „Schlussmacher“. In wenigen Wochen schon sollen die Dreharbeiten für den Film anlaufen. Nachdem seine letzten Filme immer sehr erfolgreich in den Kinos waren, wird sich das bei seinem kommenden Film wohl kaum ändern. Wir sind gespannt…

Tina Schwabe (Fotos: Laureen Gesche)

Kaum ein anderer deutscher Jungschauspieler ist so beliebt wie er. Mädchenherzen schlagen höher, sobald er auf der Leinwand zu sehen ist. Matthias Schweighöfer (30) hat in den letzten Jahren mehr von sich Reden gemacht als manch einer sich zusammenträumen kann. Nun wird ihm die besondere Ehre zuteil, eine eigene Wachsfigur bei Madame Tussauds zu erhalten. Am 30. Januar wird diese im Wachsfigurenkabinett Unter den Linden enthüllt.

© Ipernity | de.wikipedia.org

“Soloalbum” (2003), “Das wilde Leben”, “Keinohrhasen” (beide 2007), Der rote Baron (2008) und zuletzt “Rubbeldiekatz”. Die Liste der Filme, in denen Matthias bereits erfolgreich mitwirkte, ist lang. Im vergangenen Jahr gab er dann schließlich auch sein Regiedebüt in dem Film “What a man”. Lena Meyer-Landrut steuerte mit “What a Man”, einer Coverversion des Linda-Lyndell-Hits aus dem Jahre 1968, sogar ein Lied zum Soundtrack bei. Was will man mit Anfang dreißig mehr erreicht haben? Er spielte bereits neben Schauspielern wie Nora Tschirner, Til Schweiger, Alexandra Maria Lara und Tom Cruise und ist von Jahr zu Jahr gefragter.

Matthias selbst hingegen lebt recht bescheiden zusammen mit seiner Freundin und Tochter auf einem Bauernhof in einem kleinen Dorf in Brandenburg – der perfekte Rückzugsort vom Alltagsstress eines großartigen Schauspielers. Aber was ist es, was ihn so beliebt macht? Es ist wohl seine bodenständige Art, sein Witz und sein Charme und seine hervorragende schauspielerische Leistung, welche ihn dahin gebracht haben, wo er derzeit steht. Geboren in Anklam als Sohn des Schauspielerehepaars Michael und Gitta Schweighöfer wuchs er nach der Scheidung seiner Eltern in Frankfurt Oder und später in Berlin auf.

Hier begann auch seine Karriere mit dem ersten Kinofilm “Herz im Kopf” (2001). Der große Durchbruch kam 2003 mit dem Film “Soloalbum” nach dem gleichnamigen Buch von Benjamin von Stuckrad-Barre. An der Seite von Nora Tschirner spielte er sich schnell in die Herzen seiner Fans. Auszeichnungen wie die goldene Kamera und der Bambi kröhnten den Erfolg, welcher sich im Laufe der Jahre von Film zu Film steigerte. 2009 gründete er mit Joachim Winterscheidt, Designer Kilian Kerner und Musikproduzent Sebastian Radlmeier das Modelabel German Garment.

Matthias Schweighöfer scheint schon alles erreicht zu haben, und nun folgt auch noch die Wachsfigur bei Madame Tussauds. Enthüllt wird diese am kommenden Montag vom Schauspieler selbst. Die Herstellung der Figur hat knapp sechs Monate gedauert. Insgesamt 15 Mitarbeiter feilten monatelang an der Figur. Nur die Kleidung hat Matthias selbst ausgewählt. Wir sind gespannt auf den Matthias als Wachsfigur – mit Acrylaugen, Echthaar und Ölfarbe.

Tina Schwabe (mit Bildmaterial von de.wikipedia.org)

Am Donnerstag, dem 19. Januar 2012, bekommt die Fashion Week tierischen Besuch von einer wahren Legende des Show-Business. Miss Piggy, bekannt aus der Muppet-Show, gibt sich auf Berlins Modewoche die Ehre.

© Gerd Altmann / pixelio.de

Diven wie sie gibt es heutzutage kaum noch. Julia Roberts, Angelina Jolie oder Scarlett Johansson wirken gegen sie wie kleine schüchterne Schulmädchen. Kaum eine versprüht derartigen Charme und Glamour wie sie: Miss Piggy! Sicherlich, sie ist ein Schwein, und zwar im wahrsten Sinne des Wortes, aber was für eins. Auch gut 30 Jahre nach dem Ende der Muppet Show hat das Vollweib nichts von seinen Star-Qualitäten verloren. Da verwundert es auch nicht, dass Miss Piggy auf dem angesagten Berliner Mode-Highlight vorbeischaut. Derzeit befindet sie sich mit ihrem Dauerfreund Kermit dem Frosch in der Hauptstadt auf Promo-Tour für ihren neuen Film “Die Muppets”, welcher am 19. Januar 2012 in die deutschen Kinos kommt. Am Donnerstag begleitet Miss Piggy den Designer Michael Michalsky auf die Fashion Week und soll dort vom Meister persönlich neu eingekleidet werden.

Martin Schlereth (mit Bildmaterial von pixelio.de)

Kaum ein Tier fasziniert die Menschen derart und verbreitet gleichzeitig so viel Angst und Schrecken wie der Hai. Vom 10. bis zum 23. Oktober 2011 dreht sich im Rahmen der internationalen “Shark Weeks” im SEA LIFE Berlin alles um die großen Räuber der Meere.

Unser Bild von Haien ist stark geprägt durch zahlreiche Filme, in denen die großen Meeresräuber als menschenfressende Bestien im Blutrausch dargestellt werden. Besonders der Weiße Hai gilt als alptraumhafter Killer. Angesichts seiner messerscharfen Zähne, einer Länge von bis zu fünf Metern und mehreren Tonnen Gewicht ist dies auch nicht weiter verwunderlich. Doch gleichzeitig sind wir auch fasziniert von den riesigen Tieren, die seit Jahrmillionen scheinbar schwerelos durch die Meere der Welt gleiten. Die “Shark Weeks” im SEA LIFE in der Nähe des Alexanderplatzes gehen dem Phänomen Hai auf den Grund und versuchen, das Bild der mordenden Bestie zurecht zu rücken. Vereinzelten menschlichen Todesopfern in Folge von Hai-Attacken stehen pro Jahr etwa 200 Millionen vom Menschen getötete Haie gegenüber. So gelten die Schrecken der Meere heute selber als gefährdete Spezies.

Zwei Wochen lang erwarten den Besucher im Berliner SEA LIFE Vorträge, ein Kinofilm und zwei 3D-Stationen, an denen man selber austesten kann, wie es ist, ein Hai zu sein. Einen lebensechten Eindruck von den faszinierenden Meeresbewohnern vermitteln Fütterungen sowie Ausstellungsstücke, wie das Gebiss eines Weißen Hais oder die Nachbildung eines 2,5 Meter langen Tieres.

Martin Schlereth

Der Herbst hält nun doch endlich Einzug in unser Land. Was kann es also besseres geben, als sich mit einem Film ins Warme zu verkriechen? Eine Möglichkeit wäre heute Abend das Filmtheater am Friedrichshain, welches den Film SUBMARINE von Richard Ayoade zeigt.

© www.comedyfilmfestival.de

Unter dem Motto: „Wir lieben es zu lachen, und wir lieben es, andere Leute zum Lachen zu bringen“ findet heute Abend in Berlin die komische Filmnacht im bekannten Filmtheater Friedrichshain statt. Veranstaltet von den Machern des jährlich stattfindenden International Comedy Film Festival (ICoFF), welches in diesem Jahr für den 7. bis 14. Dezember geplant ist, zeigt die komische Filmnacht heute schon die herrliche Filmkomödie SUBMARINE. Offiziell läuft der Film erst am 17. November in den deutschen Kinos an. Unter der Zielsetzung, die Menschen mit Comedy-Filmen zu erheitern, bietet das International Comedy Film Festival dem Publikum ein vielfältiges und qualitativ hochwertiges Programm voller Indie-Filmkomödien aus der ganzen Welt. Es ermöglicht den Filmemachern damit eine breite Anerkennung durch eigene Verleih- und Netzwerkprogramme, und der Zuschauer erhält die Möglichkeit, einzigartige Komödien kennen zu lernen, welche ihm sonst vielleicht verborgen geblieben wären.

© www.submarine-film.de

SUBMARINE, das Filmdebüt des Stand-Up-Comedians Richard Ayoade (IT Crowd), welches bereits 2010 in Großbritannien gedreht wurde, ist jetzt schon ein Publikumsliebling und erhielt weitgehend gute bis sehr gute Kritiken. Gedreht nach dem Buch von Joe Dunthorne „Ich, Oliver Tate” geht es um einen 15-jährigen Jungen und seine jugendlich-durchgeknallte Gedankenwelt. Oliver hat sich fest vorgenommen, das Sexleben seiner Eltern wieder in Schwung zu bringen, und beobachtet, analysiert und protokolliert akribisch ihr Verhalten. Als dann auch noch ein alter Freund seiner Mutter auftaucht und das Leben der Eltern – speziell seiner Mutter – auf den Kopf stellt, sieht Oliver keine andere Möglichkeit, als dringend etwas zu unternehmen. Inzwischen erlebt er mit Jordana seine erste große Liebe und auch seinen ersten Sex. Alles in allem eine ziemlich aufregende Zeit, gepackt in trockenen Humor, intelligenten Witz und typisch englischen Charme.

Mehr Infos unter: www.comedyfilmfestival.de und www.submarine-film.de

Tina Schwabe ( mit Bildmaterial von www.comedyfilmfestival.de und www.submarine-film.de)

Anlässlich der Lars von Trier-Retrospektive lud das Babylon am vergangenen Samstag zu einer Podiumsdiskussion mit dem umstrittenen dänischen Regisseur. Bei ausverkauftem Haus wartete das Publikum gespannt darauf, ob von Trier auch in Berlin seinem legendären Ruf als Provokateur gerecht werden würde. Eins vorneweg: er wurde es!

Verschmitzt und beinahe schüchtern betrat von Trier die Bühne. Und das soll nun der große Provokateur sein? Der Skandalregisseur? Ein bisschen Radau wollte das Publikum im voll besetzten Babylon schon erleben. Vielleicht würde ja sogar wieder ein handfester Skandal herausspringen. Moderator und Babylon-Chef Timothy Grossmann, Kurator Friedemann Beyer und Filmkritiker Hanns-Georg Rodek stellten sich jedenfalls der Herausforderung, von Trier zu seinem Schaffen zu befragen.

Zum Filmemachen kam der junge Lars durch eine Super-8-Kamera seiner Mutter. Dabei interessierte ihn mehr die Filmtechnik als das, was er filmte. Umso erstaunlicher wirkt es, dass von Triers Filme so außergewöhnliche, beeidruckende und verstörende Stoffe behandeln. Provokation war und ist dabei eines der Leitmotive von Triers. Sei es im Verhältnis zu seiner Mutter, auf der Filmhochschule oder in seinem filmischen Schaffen.

Wir alle sind Nazis
Aus dem Publikum auf seine Aussage bei den Filmfestspielen in Cannes, er sei ein Nazi, angesprochen reagierte von Trier relativ gelassen und setzte sogar noch einen drauf. Die Geschichte zeige, dass wir alle in gewisser Weise Nazis wären. Da man dies jedoch nicht ergründen wolle, mache man daraus aber einfach ein Tabu. Und da ist von Trier natürlich wieder zur Stelle, um anzuecken. Eine Persona non grata zu sein – diesen “Titel” hatten ihm die Veranstalter in Cannes verliehen – ist für den Dänen keine Bestrafung, vielmehr sieht er darin eine Auszeichnung. Es passt ganz einfach zu seinem Selbstverständnis.

Provokation als Programm
Auch nach der Veranstaltung bleibt der Däne in vielerlei Hinsicht ein Rätsel. Mal nachdenklich, charmant und witzig, dann plötzlich rüde, derb und knallhart, wenn ihm eine Fragestellung nicht konkret genug erscheint. Spricht von Trier über andere Menschen – von seiner Mutter bis hin zu Richard Wagner – bezeichnet er sie auch gerne mal als Schlampe, Bastard oder Arschloch. Der ein oder andere Nazi-Vergleich bleibt auch nicht aus. Es ist schwer zu sagen, wie viel seiner Provokation Attitüde, Methode oder einfach Charakter ist. Alles ist verpackt in schwarzem Humor mit einer Prise Selbstanklage. Ohne Umschweife gibt der dänische Regisseur zu, Sadist zu sein. Er sei außerdem verkappter Kommunist, der auf der anderen Seite aber auch nichts gegen mehr Geld oder große Autos einzuwenden habe. Er fühle sich schuldig und beschämt, gibt von Trier weiter an, da er bei den Dreharbeiten zu seinem aktuellen Film “Melancholia” so viel Spaß gehabt habe. Schließlich hat von Trier am Dogma 95-Manifest mitgewirkt – einem seiner vielen Manifeste – um aus der Beliebigkeit des Films herauszubrechen und sich das Filmemachen selbst schwer zu machen.

© Christian-Geisnaes

Das Ende des Kinos?
Hinsichtlich der Zukunft des Films hat von Trier recht eigene, aber gar nicht mal so abwegige Vorstellungen. So könnte seiner Ansicht nach das klassische 2-Stunden-Kinoformat durch Filme mit einer Länge von 80 Stunden abgelöst werden. Der Zuschauer geht dafür natürlich nicht mehr ins Kino, sondern sieht sich die Filme über das Internet an; Stück für Stück wie man es beim Bücherlesen macht. Er selbst arbeitet gerade an seinem neuen Projekt “Nymphomaniac”. Zu Recherchezwecken befasst er sich hierfür momentan stark mit der weiblichen Sexualität, was er, wie er unverblühmt preisgibt, mit großer Freude tue. Für die Zukunft träumt von Trier davon, irgendwann einmal einen richtigen “Messy-Film” zu drehen: lang, langweilig und voller unnötiger Informationen soll dieser sein. Die nächste Provokation scheint also vorprogrammiert.

Wer sich ein genaueres Bild von seinen bisherigen Werken machen möchte, hat hierzu noch bis zum 24. September 2011 im Rahmen der Retrospektive im Babylon Zeit. Das vollständige Programm findet sich auf www.babylonberlin.de.

Martin Schlereth

Der dänische Regisseur Lars von Trier gilt als einer der einflussreichsten und gleichzeitig umstrittensten Vertreter seiner Zunft in Europa. Seine Filme sind alles andere als leichte Kost. Während einer Retrospektive im Babylon kann sich vom 2. bis zum 24. September 2011 jeder davon selbst überzeugen.

Das Manifest Dogma 95 stellte eine kleine Revolution in der Filmwelt dar. Mitbegründer und Galionsfigur dieser streng auf Authentizität ausgerichteten Filmgattung war der dänische Regisseur Lars von Trier. Vor einigen Jahren hat der Vorkämpfer der Handkamera die Dogmen in die Ecke gestellt und sich seiner selbst auferlegten künstlerischen Fesseln entledigt. Bei seinem neuesten Film Melancholia – mit Kirsten Dunst, Charlotte Gainsbourg und Kiefer Sutherland – handelt es sich sogar um einen Science-Fiction-Streifen; früher undenkbar. Seinem Ruf als Enfant terrible wird der Däne jedoch nach wie vor gerecht. So sorgte er bei den letzten Filmfestspielen in Cannes für einen Eklat, als er auf einer Pressekonferenz – nennen wir es mal – unbedachte Äußerungen zu seinen deutschen Wurzeln und Adolf Hitler von sich gab. Von Trier entschuldigte sich zwar später und distanzierte sich von seinen Äußerungen, der Schaden war jedoch bereits angerichtet. Die Festival-Organisatoren erklärten ihn zur Persona non grata und schlossen seinen Film vom Wettbewerb aus.

Vom 2. bis zum 24. September zeigt das Babylon insgesamt 16 Filme des umstrittenen Meister-Regisseurs. Neben seinem aktuellen Film Melancholia, welcher in einer exklusiven Preview gezeigt wird, laufen bekannte Filme wie Idioten, Antichrist, Dogville oder Dancer In The Dark, welcher im Jahr 2000 mit der Goldenden Palme von Cannes ausgezeichnet wurde. Das waren noch Zeiten. Im Programm laufen aber auch Frühwerke von Triers aus den 1980er Jahren. Am Samstag, dem 3. September, um 19 Uhr wird Lars von Trier höchstpersönlich ins Babylon kommen, um die Retrospektive zu eröffnen.

Das vollständige Programm findet sich auf www.babylonberlin.de.

Martin Schlereth

Buddy is back! Nachdem die Filmlegende Bud Spencer im April ihre Autobiographie vorgestellt hat, kommt der 81-jährige gebürtige Neapolitaner im August erneut nach Berlin. Das Programmkino Babylon richtet ihm zu Ehren vom 19. August bis zum 21. September 2011 das erste Bud-Spencer Filmfestival aus.

Es war in diesem Jahr eine der Sensationen auf dem Buchmarkt: Bud Spencer – Mein Leben, meine Filme – Die Autobiografie. Das Buch wurde hunderttausendfach verkauft und landete sogar an der Spitze der SPIEGEL-Bestsellerliste. Dabei dürfte weniger die literarische Leistung des unter dem Namen Carlo Pedersoli geborenen Bud Spencer für den Run auf die Buchläden der Republik gesorgt haben als die ungebrochene, generationsübergreifende Zuneigung seiner Fans. Bud Spencer – Held unserer Kindheit und Jugend!

Nun ehrt das Babylon Spencer mit dem ersten Bud-Spencer-Filmfestival. Vom 19. August an zeigt das Programmkino in der Rosa-Luxemburg-Straße über einen Monat lang die größten Kinoerfolge des bärbeißigen Hünen, dessen Markenzeichen neben der Knautsch-Visage seine beidhändige Doppelbackpfeife und der senkrechte Schlag mit der Faust auf den Kopf seiner Gegner war. Neben seinen Plattfuß-Filmen stehen natürlich besonders die Streifen mit seinem kongenialen Partner Terence Hill im Fokus. Mit Spaghetti-Western wie “Die rechte und die linke Hand des Teufels” oder “Vier Fäuste für ein Halleluja” sowie legendären Haudrauf-Komödien wie “Zwei Himmelhunde auf dem Weg zur Hölle” oder “Das Krokodil und sein Nilpferd” bildenten Spencer und Hill mehr als 30 Jahre lang eins der beliebtesten Leinwand-Duos Europas. Insgesamt zeigt das Babylon 22 Spencer-Filme.

Zur Eröffnung seines Festivals am 19. August schaut Bud Spencer persönlich zu einer Signierstunde vorbei. Bevor dann der Vorhang für den ersten Film aufgeht, liest Schauspieler Oliver Korittke Auszüge aus dem Hörbuch zu Bud Spencers Biographie vor, welches in Kürze erscheinen wird.

Das komplette Programm und weitere Informationen zum Festival gibt es unter www.babylonberlin.de.

Martin Schlereth

Ein Buch, laut Wikipedia: “… eine Sammlung von bedruckten, beschriebenen, bemalten oder auch leeren Blättern aus Papier…”. Klingt erst mal recht langweilig. In Verbindung mit deutschen Bands, Pop und Poesie sieht die Sache schon anders aus. Zum dritten Mal findet in der Kulturbrauerei am 9. Juni die Große Berliner Büchernacht statt.

© www.berlinerbuechernacht.de

Die Büchernacht, veranstaltet vom Börsenverein des Deutschen Buchhandels, verbindet Literatur, Film und Musik. Im Kesselhaus der ehemaligen Brauerei wird am 9. Juni getanzt, im Maschinenhaus gelesen und zusammen gefeiert.

Um 20.00 Uhr präsentiert Christiane Rösinger ihre tiefgründigen Texte zwischen Depression und Ironie. Begleitet wird sie von Andreas Spechtl, dem Kopf der österreichischen Indie-Band Ja, Panik, welcher ihre Eindrücke mit Klavier, Gitarre, Schlagzeug und Mundharmonika untermalt.

Ab 21.30 Uhr dann spielt die Kölner Band Erdmöbel für die Bücherwürmer oder auch Besucher. Sie feiern immerhin schon ihr 15-jähriges Bandjubiläum und präsentieren live ihr aktuelles Album “Krokus”.
Eine weitere Band mit Namen Lichter bringt euch handgearbeiteten „natural German Kiez Pop“ aus Berlin-Neukölln in den Prenzlauer Berg. Musikalisch fanden sie ihr Heim auf dem Berliner Label Loob Musik, auf dem auch wundervolle Bands wie Delbo und KLEZ.E ein Ohr für ihre Musik fanden.

Der Abend verspricht vor allem viel Abwechslung für den Besucher – quasi einmal quer durch die Medienwelt, umringt von Poesie, Musik, Kunst und Kultur. Einen genauen Veranstaltungsplan findet ihr unter berlinerbuechernacht.de.

Tina Schwabe (mit Bildmaterial von berlinerbuechernacht.de)